O Umbando é uma das mais preciosas contribuições do Centro-Oeste brasileiro à nova música popular latino-americana. O grupo de Goiânia, união de “almas viventes desmatando o nada” (para citar um verso de “Capiau do Cosmos”, uma das mais poéticas composições da banda), está na ativa desde 2001. Nestes 10 anos de vida, já atravessaram muitos desafios e sobreviveram a duros golpes – o principal deles, a perda de Ari Rosa, um dos principais músicos e compositores do coletivo, que faleceu mas prosseguiu sendo reverenciado pelos amigos de banda, que mantiveram viva a chama (e as canções) do artista após sua partida.

Investindo numa sonoridade autenticamente popular, em que confluem muitos estilos da música brasileira (inclusive o baião e o samba), o grupo realiza uma peculiar síntese entre groove e lirismo. Sem temor de mesclar o tradicional e o moderno, o regional e o universal, o urbano e o rural, o Umbando sabe que a guitarra elétrica com distorção pode conviver em paz com o adocicado solar de uma flauta transversal. Também a poderosa sessão percussiva afro-brasileira tem um marcado destaque. De modo semelhante a outras bandas brasileiras de destaque dos últimos anos, tais como a Orquestra Imperial ou o Fino Coletivo, o Umbando dedica-se à procura da batida perfeita que fará o ouvinte entregar-se à dança. E o transe inspirado pelos ritmos só se aprofunda pelo feitiço que emana das palavras.


Lançado pela Fósforo Cultural em 2009, o disco de estréia do coletivo de 9 músicos traz 12 canções originais de instrumentação eclética e muito suíngue tupiniquim. Letras altamente poéticas, que por vezes reverenciam as enigmáticas frases de autores como Guimarães Rosa e Ariano Suassuna, são outro dos elementos que dão um sabor especial ao “caldo” umbandístico. Celebrando a capacidade humana de enxergar a magia cósmica ao invés de se reduzir a um ceticismo estéril, a banda canta: “o olho mágico enxerga o cosmos / no hospital, e na flor / O olho cético se fere / no espinho e no amor.”